Les mains dans l'argile
Cet été, entre les pins et l'océan, plus de 230 vacanciers ont posé leur téléphone pour plonger les mains dans l'argile. Derrière ces ateliers, Lina, fondatrice de Solua Atelier, installée au Pays basque.
Pour sa première saison à nos côtés, elle a imaginé deux rendez-vous : un atelier de modelage et un atelier de peinture sur argile, ouverts à tous, des tout-petits aux adultes. Dans ce court entretien, Lina revient sur son été : ses inspirations, ses rencontres, et ce qu'elle espère que chacun emporte, au-delà de l'objet.
De l'argile et du soleil
Solua Atelier est né fin 2024, avec l'envie de renouer avec ma passion pour la création. J'ai commencé par créer dans mon atelier, autour de l'argile. J'aime le contact avec cette matière et la liberté qu'elle offre : les possibilités sont infinies.
Le modelage procure un véritable apaisement. Pendant quelques heures, on déconnecte, et on se (re)connecte à ses mains… et finalement à soi.
Le soleil, les couleurs vives et les petits plaisirs du quotidien sont au cœur de Solua. Je puise mon inspiration dans ce qui m'entoure, et au Pays basque, on est plutôt chanceux : un coucher de soleil, l'océan, les fraises du marché…
Je crée des pièces colorées, comme de petits concentrés de joie à s'offrir ou à offrir, qui donnent le sourire.
L'univers de BonjourSauvage m'a tout de suite parlé : la reconnexion à la nature, l'art de ralentir, l'invitation au lâcher-prise. C'est exactement ce que j'essaie de transmettre dans mes ateliers : une parenthèse créative ressourçante, simple et joyeuse, où l'on prend le temps de créer ensemble et de repartir avec un souvenir fait de ses propres mains.
Deux ateliers, ouverts à tous
Cette saison, j'ai animé deux types d'ateliers.
Le premier, c'est le modelage. On fait rapidement connaissance, je propose différentes inspirations pour que chacun choisisse son projet, puis on découvre la matière et les gestes de base. Pas à pas, je les accompagne, tout en leur laissant la liberté de tester par eux-mêmes.
Le second, c'est la peinture sur argile. Les participants choisissent une ou plusieurs pièces que j'ai façonnées en amont, s'appuient sur des fiches d'inspiration préparées pour l'occasion, puis piochent leurs couleurs dans une large palette. On termine en vernissant la pièce.
Dans les deux cas, chacun avance à son rythme, échange, teste, et repart avec ses créations, comme un souvenir de vacances à rapporter chez soi.
À ceux qui me disent « je ne suis pas créatif », je réponds qu'ils ne sont ni les premiers ni les derniers ! Pas besoin de savoir dessiner : je suis justement là pour guider pas à pas. Et comme je le rappelle au début de chaque atelier, pas de pression sur le résultat.
L'important, c'est d'essayer et de se laisser porter par l'expérience. On finit souvent surpris par ce qu'on a réussi à créer.
« Pas besoin d'être créatif : l'important, c'est d'essayer. »
Un été de rencontres
J'aime le moment où les participants commencent à façonner l'argile et lâchent leurs premiers ressentis : « comme c'est apaisant ». J'aime aussi quand ils sont si concentrés qu'on entendrait les mouches voler, et bien sûr, quand ils repartent fiers de ce qu'ils ont créé.
Et puis il y a les petits mots glissés en fin d'atelier. Une personne qui ne prend jamais le temps de créer, et à qui cette parenthèse a fait beaucoup de bien. Une autre qui a retrouvé son âme d'enfant. Un parent qui me remercie parce que son ado de 15 ans, qui ne voulait pas vraiment venir, a finalement adoré.
Ces mots donnent tout son sens à Solua. Ils me rappellent pourquoi je me lève chaque matin heureuse de faire ce métier, malgré les défis de la vie d'indépendante.
Cette diversité était vraiment chouette. J'ai accueilli des tout-petits de 2 ans, des mamans qui avaient besoin de souffler, des familles, des ados, des adultes seuls ou en couple. Des débutants, mais aussi des personnes qui avaient déjà modelé de l'argile ou peint.
Chaque atelier était unique, et cela m'a permis d'affiner ma façon d'accompagner chacun, quels que soient son âge, son niveau ou son expérience. Surtout, cela m'a confirmé que la création manuelle peut rassembler des publics très variés et créer facilement du lien.
Ce qui reste, et la suite
L'objet, c'est un joli souvenir de vacances. J'aime imaginer toutes ces créations qui ont trouvé leur place dans les maisons des participants. Mais j'espère surtout qu'ils garderont le souvenir du moment, le plaisir d'avoir créé, et l'envie de continuer à prendre du temps pour eux, pour déconnecter et faire des activités qui font du bien.
Cette première saison m'a permis de comprendre les envies des vacanciers, d'accompagner des publics très différents et de m'améliorer au fil des semaines.
Pour l'an prochain, je vais surtout travailler ma logistique : plusieurs ateliers par semaine, de différents types, avec tout le matériel à apporter à chaque fois… ça s'organise ! Le cœur des ateliers, lui, ne changera pas : des moments accessibles, joyeux, où l'on déconnecte et où l'on prend simplement plaisir à être là.
